Рэп о самооценке: краткая история и исследование жанра
Рэп с чувством собственного достоинства, также иногда называемый сознательным рэпом, позитивным рэпом или духовным рэпом, возник в конце 1980-х годов как поджанр хип-хопа, сосредоточенный на темах расширения возможностей, позитива и социальной сознательности. В то время как ранняя хип-хоп музыка 1980-х годов часто затрагивала проблемы расизма, бедности и несправедливости, с которыми сталкивались черные сообщества, появление рэпа с чувством собственного достоинства расширило фокус хип-хопа, затронув такие темы, как психическое здоровье, самооценка, духовность и жизнь, наполненная силой. Этот жанровый сдвиг произошел примерно в то же время, когда хип-хоп стал более широко распространяться в мейнстриме. Песни в стиле самооценки были направлены на то, чтобы уравновесить гордость чернокожих и распространить послания, поднимающие настроение, среди представителей всех рас и культур.
К числу ключевых пионеров и альбомов, которые помогли утвердить рэп с чувством собственного достоинства как отдельный поджанр, относятся альбом KRS-One 1987 года «By All Means Necessary», дебютный альбом De La Soul 1989 года «3 Feet High and Rising» и альбом A Tribe Called Quest 1990 года «People’s Instance Time». Эти альбомы привнесли элементы позитива, сознательные лирические темы и вдохновленные джазом/соулом стили сэмплирования, которые отличались от более грубого бум-бэпа, преобладавшего в то время в хип-хопе «золотого века». Такие песни, как «Me, Myself and I» De La Soul и «Bonita Applebum» A Tribe Called Quest, продемонстрировали акцент жанра на духовности, гордости чернокожих и превознесении индивидуальности над материализмом.
В 1990-е годы рэп с чувством собственного достоинства становился все более популярным и влиятельным по мере того, как хип-хоп расширял свой мейнстрим. Такие культовые исполнители, как Куин Латифа, Arrested Development, Common, Лорин Хилл и The Fugees, включили в свою музыку темы самосовершенствования, связанные с черной идентичностью, духовностью, отношениями и преодолением невзгод. Сольный дебют Queen Latifah 1993 года «Black Reign» затрагивал темы расширения прав и возможностей чернокожих, общественного сознания, принятия естественных стандартов красоты и празднования африканской культуры. Дебютный альбом группы Arrested Development 1992 года «3 Years, 5 Months and 2 Days in the Life Of…» рассказывает об экологии и жизни в общине, используя органическое производство с влиянием джаза.
Дебютный альбом Common «Resurrection» 1994 года стал основополагающим для сознательного рэпа, получив широкое признание критиков за пронзительные лирические рассказы, затрагивающие такие проблемы, как лишение свободы, преступность между черными и чернокожими, а также взаимоотношения. Альбом 1996 года The Fugees «The Score» объединил в себе душевные сэмплы, влияние регги и многоязычную лирику для обсуждения таких вопросов, как раса, духовность и противостояние угнетению.
Знаменательный сольный альбом Лорин Хилл 1998 года «The Miseducation of Lauryn Hill» многие считают критической и коммерческой вершиной самооценочного рэпа. Обращаясь к социальным проблемам через личные анекдоты и духовный лирический стиль, она затронула такие темы, как отношения, беременность, вера и путь к успеху в качестве чернокожей исполнительницы. Благодаря сочетанию стилей нео-соул, регги и хип-хоп альбом вызвал огромный резонанс, был продан тиражом более 19 миллионов экземпляров по всему миру и получил пять премий «Грэмми». Хилл зарекомендовала себя не только как талантливая рэперша и певица, но и как одна из самых знаковых исполнительниц в истории музыки благодаря своей приверженности сознательным идеям.
В 2000-х годах, когда хип-хоп распространился по всему миру, сознательный рэп продолжал набирать популярность во всем мире. Такие исполнители, как Talib Kweli, Mos Def, Dead Prez, Black Star, Lupe Fiasco и Common, поддерживали стили рэпа, направленные на повышение самооценки, и сотрудничали с зарубежными исполнителями, чтобы распространять возвышающие идеи на международном уровне. В то же время влиятельные независимые лейблы, такие как Rawkus Records и Babygrande Records, поддерживали сознательных артистов и помогали жанру сохранять влияние, несмотря на коммерческое доминирование гангста-рэпа и bling-рэпа в ту эпоху.
На протяжении 2010-х годов рэп с чувством собственного достоинства оставался основным поджанром, поддерживаемым известными артистами, но при этом развивающимся в различных новых направлениях. Кендрик Ламар стал одним из самых известных рэперов всех времен благодаря таким альбомам, как «Good Kid, M.A.A.D City» и «To Pimp a Butterfly», затрагивающим проблемы расизма, насилия внутри города и черной идентичности через рассказы, написанные под влиянием джаза и соула. J. Коул зарекомендовал себя как суперзвезда хип-хопа с сознательным подходом, выпустив мультиплатиновый альбом «2014 Forest Hills Drive», в котором социальные проблемы затрагиваются через личные анекдоты.
Такие исполнители, как Logic, NF, Joyner Lucas, Tablo, Lil Dicky и Chance The Rapper, построили карьеру в мейнстриме, сочетая традиционную сознательную тематику со стилем «upbeat» и мелодией, чтобы донести позитивные идеи до широкой аудитории. В то же время такие иконы, как Talib Kweli, Black Thought и Common, продолжают выпускать признанные альбомы в стиле хип-хоп, которые с каждым годом завоевывают все новые и новые слои населения. Женские рэперы с чувством собственного достоинства, такие как Rapsody, Noname, Tierra Whack и Little Simz, продолжили традицию рассмотрения социальных проблем через призму опыта чернокожих женщин.
Жанр рэпа с чувством собственного достоинства остается неотъемлемой силой в хип-хопе, поддерживая темы расширения прав и возможностей, спиритизма и социально-политических комментариев. В то время как гангста-рэп, трап и мамбл-рэп доминируют в радиоэфире, потоковом вещании и просмотрах на youtube, сознательный хип-хоп продолжает завоевывать преданные андеграундные фанбазы и признание критиков. По мере того как хип-хоп становится самым потребляемым жанром музыки во всем мире, рэп с чувством собственного достоинства служит напоминанием о происхождении хип-хопа, обращаясь к проблемам, выходящим за рамки тусовок и изображения «уличной жизни». Поджанр сознательного рэпа продолжает традицию распространения позитивных идей, которые поднимают настроение маргинальных сообществ и побуждают к самоанализу слушателей любого происхождения.